Quentin Carnaille, des mécanismes aux œuvres dans l’espace
Texte et photographies : Sébastien Gras
Certaines œuvres demandent de changer plusieurs fois de distance pour les découvrir. On regarde un ensemble, puis un détail attire l’attention. Un mécanisme, une matière ou un équilibre invite à revenir sur ce que l’on vient de voir.
Avec Quentin Carnaille, j’ai réalisé plusieurs reportages autour de ses œuvres et de son travail, ainsi que des prises de vue de montres. J’ai aussi créé son site internet. Ce récit rassemble quelques-unes de mes séries, de l’atelier aux œuvres présentées dans leur espace.
Dans la démarche de cet artiste contemporain, les mécanismes horlogers, le temps et la perception occupent une place importante. Mes photographies cherchent à laisser apparaître cette présence, sans enfermer les œuvres dans une seule façon de les regarder.
Rencontrer l’artiste à travers son travail
Dans un atelier, il y a l’œuvre en cours, mais aussi les gestes, les outils et ce qui se trouve autour. Ces éléments donnent une première idée de la manière dont l’artiste travaille. J’aime les regarder comme des parties d’un même récit.
Une vue de l’établi permet de situer le travail. Puis le cadrage se resserre : une loupe, des mains qui manipulent de petits éléments, un mécanisme que l’on découvre de près. Le portrait peut apparaître dans ces moments, au milieu de ce qui se fait.
Cette approche du reportage photo autour d’un atelier permet de présenter une démarche en restant proche des situations et des matières. Elle ouvre sur les œuvres, avec les personnes et le travail qui les accompagnent.
Trouver le point de vue qui laisse vivre l’œuvre
Photographier une œuvre demande de regarder ce qu’un cadrage peut montrer et ce qu’il laisse en dehors. La distance, la lumière et l’arrière-plan changent sa présence dans l’image. Une seule photographie ne dit pas toujours tout.
Avec Ouroboros, une vue d’ensemble laisse lire la silhouette de la sculpture, puis le regard se rapproche des éléments qui la composent. Ailleurs, des cadrans réunis deviennent une matière à part entière. Une même série peut ainsi passer de la forme au détail, sans demander à une seule image de tout montrer.
Les séries Ouroboros et Équilibre présentées dans mon portfolio prolongent cette manière de regarder. Elles permettent de passer d’une première impression à une lecture plus attentive des formes et de leur présence.
Raconter aussi l’espace et les expositions
Une œuvre installée dans un lieu ne se regarde pas comme un objet isolé. L’architecture, la lumière et la place laissée autour d’elle participent à ce que l’on découvre.
Avec Équilibre, les surfaces réfléchissantes changent selon le point de vue et ce qui les entoure. Une photographie de préparation garde la présence des personnes autour de la sculpture ; une vue plus large la replace ensuite dans son environnement. Les œuvres présentées dans une vitrine ou suspendues appellent encore d’autres cadrages.
Ces séries complètent les photographies d’atelier et les vues de détail. Vous pouvez retrouver mes reportages avec Quentin Carnaille dans les différents ensembles du portfolio.
Des packshots de montres aux détails horlogers
Une montre demande encore une autre attention. La taille de l’objet, ses surfaces et les détails qui le composent invitent à travailler avec des cadrages précis. Il faut donner des repères tout en laissant une place à la matière et aux reflets.
J’ai réalisé ces packshots de montres liées au travail de Quentin avec plusieurs angles pour montrer leur forme et leurs détails. La face, le profil et le dos apportent des informations différentes et permettent de construire une série plutôt qu’une seule image isolée.
Ces photographies horlogères trouvent leur place à côté des autres reportages. Elles ouvrent sur une autre échelle de son univers et sur des images plus proches du travail de photographie d’objet.
Relier les reportages à la présentation de l’artiste
Pour un site d’artiste, les photographies peuvent accompagner plusieurs découvertes : la personne, une œuvre, un projet ou une exposition. Le choix et l’ordre des images doivent permettre de passer de l’une à l’autre avec une certaine liberté.
J’ai également créé le site de Quentin. Les photographies que je présente dans cet article correspondent à certains de mes reportages autour de son travail. Ces deux regards se rejoignent dans la manière de donner une place aux œuvres et de construire un parcours entre les projets.
Pour la création de contenus photographiques autour d’un artiste, je pars des images et des situations à montrer. Une série peut ensuite accompagner une page de projet, une présentation ou une publication, selon le contexte et les supports prévus.
Ces différents reportages m’ont permis de passer des gestes de l’atelier aux œuvres dans leur espace, puis aux détails des montres. Des prises de vue à des échelles différentes, avec la même attention portée à ce que les images permettent de découvrir.
Pour vos œuvres, une exposition ou votre communication d’artiste, nous pouvons préparer des photographies et réfléchir à un projet vidéo adapté à votre démarche. Parlons de votre projet.
